написать письмо
на главную
Департамент образования
города Москвы
Юго-Восточное окружное управление образования
Структура сайта
<< Назад
Дополнительная информация:
Для увеличения наведите курсор в нужном месте

Полный текст статьи:

Евгения Викторовна Климова,
Татьяна Валентиновна Аверкина,
педагоги дополнительного образования

Взаимосвязь предметов в Детской художественной школе

"Мы учим детей: человек выделился из мира животных и стал одаренным
существом не только потому, что сделал своими руками первое орудие труда,
но и потому что увидел глубину синего неба, мерцание звезд, розовый
разлив вечерней и утренней зари, багровый закат перед ветреным днем,
безбрежную даль степей, журавлиную стаю в небесной лазури, отражение
солнца в прозрачных каплях утренней росы, серые нити дождя в пасмурный
осенний день, нежный стебель и голубой колокольчик подснежника - увидел,
изумился и начал создавать новую красоту. Остановись и ты в изумлении
перед красотой, в твоем сердце тоже тогда расцветет красота"

В. А. Сухомлинский


В МГЦДТ "Культура и Образование" работает Детская художественная школа. Школа осуществляет обучение детей по образовательным программам по пяти основным предметам: живопись, композиция, рисунок, скульптура и основы истории искусства. Все предметы тесно связаны между собой, дополняя и обогащая знания детей, помогая наиболее глубокому проникновению в художественную культуру.

В статье мы хотим рассказать о важности межпредметной связи в Детской художественной школе на примере взаимосвязи предметов история искусства, живопись и композиция. Невозможно научиться живописи не умея рисовать, композиции - не умея писать красками, невозможно в полной мере проникнуть в таинства мастерства не узнав о художниках и особенностях их творчества.

Рассмотрим взаимосвязь предметов живопись и история искусства на примере темы "Пейзаж". Дети знакомятся с жизнью и творчеством таких художников как И. Шишкин, И. Левитан, И. Айвазовский, К. Васильев, К. Коровин и др. Они рассматривают их картины, отмечают особенности техники, колорита. Работы великих мастеров не могут не тронуть детского сердца. Так, только гений пейзажа И. Левитан может передать все состояния природы: от буйства ярких красок солнечного дня золотой осени до приглушенных, тусклых тонов в передаче дождливой, холодной, ветреной погоды средней полосы России. А как прекрасен лес в картинах И. Шишкина. Каждая травинка, каждый цветок как живой.

Занимаясь в художественной школе, дети учатся совсем иначе оценивать творчество художников, нежели обычные люди. Каждую картину они как бы пропускают через себя. Одна наша ученица воскликнула: "Сколько же труда потратил художник на свою картину, если мы на свои рисунки тратим так много времени и сил".

После знакомства с творчеством знаменитых художников детям хочется вобрать в себя их мастерство, у них появляется желание учиться рисовать так же. Поэтому когда они получают задание на живописи выполнить копию пейзажа с полюбившейся картины, они с увлечением занимаются этой работой и выполняют большее количество работ, нежели было поручено.

Выполняя копии, дети учатся подбирать цвет, смешивая краски для написания неба, листвы, воды, изучают каждый мазок, стараясь на своих палитрах подобрать такой же цвет и тон. Учатся получать новые оттенки, путем смешивания красок, учатся правильно передавать световоздушную среду и перспективу с учетом освещения.

Очень большую роль для практического овладения передачи цветовой гаммы и световоздушной среды играют занятия на пленере. На этих занятиях дети выполняют наброски растений, учатся пейзажным зарисовкам в карандаше и в красках. Необходимо отметить, что восприятие цвета очень индивидуально. Ребенок, осваивая окружающий мир, в том числе и его цветовую гамму, учится видеть мир во всем многообразии красок. Каждому времени года соответствует определенная палитра сочетающихся друг с другом красок. Лето и осень - теплая палитра, зима и весна - холодная. Дети учатся сопоставлять то, что они видят на картине художника или на природе, с тем, что и как они изображают в своих работах. Постепенно дети постигают, как скомпоновать на листе фрагмент пейзажа, в какой последовательности вести работу, осваивают различные приемы письма. Сочетание теоретических занятий по истории искусства и практических занятий в классе и на природе позволяют хоть и не в полной мере, но достаточно точно оценить, насколько мастерски написан каждый их пейзаж.

Не менее важна связь между живописью и композицией и историей искусства и композицией. Композиция в изобразительном искусстве связана с необходимостью передать основной замысел, идею произведения наиболее ясно и убедительно. Картины, написанные в разные эпохи, в совершенно различных стилях, поражают наше воображение и надолго запоминаются во многом благодаря четкому композиционному построению. Композиция, отвечающая индивидуальным творческим поискам художников, способна вызвать разнообразные ассоциации, чувства и эмоции.

На предмете история искусства, при изучении творчества различных художников, обязательно разбираются особенности композиции той или иной картины: где находится центральный фокус картины, как он выделен, способы передачи пространства и точка зрения на изображаемое, распределение светотени, цвет и колорит картины, позы и жесты героев, формат и размер произведения и многое другое. Полученные знания помогают детям в практике создания собственных художественных работ по памяти и по представлению на занятиях по предмету композиция.

Ясность содержания произведения живописи зависит в первую очередь от ясности композиции, отсюда тесная взаимосвязь живописи и композиции.

Наиболее интересные живописные работы получаются у учащихся на основе пленерных зарисовок. Ведь художники - это люди, которые умеют увидеть красоту в самых обычных вещах: в цвете осеннего неба, листве, узоре веток. Каждому из наших начинающих художников на лето дается задание - искать красивые кусочки природы и стараться их зарисовать хотя бы линейно, а потом сфотографировать, лучше при разном освещении и состоянии погоды.

Детям очень нравятся такие задания, они с удовольствием наблюдают за явлениями природы, выискивают красивые места. Сколько красоты вокруг, а в рисунках маленьких художников её ещё больше. Дети видят красоту своим чистым сердцем и то, чего порой не замечает взрослый, ребенок обязательно подметит. На рисунках у ребят и лес, и море, и горы, и луга, те кусочки природы, которые запали в душу.

И тут наступает следующий этап заданий, связанных теперь непосредственно с композицией - на основе всего изученного, зарисованного ребята должны придумать свою композицию пейзажа, создать свой чудесный кусочек природы, используя весь тот материал, который накоплен за учебный год и летний период.

Уже на занятиях по пленеру дети осознают, как от компоновки зависит выразительность изображения, начинают понимать значение выбора точки зрения на изображаемый объект, выбора формы картины и расположение всех элементов на ней. У них зарождается понимание двух сторон единой изобразительной композиции, иллюзорно-пространственного изображения и его декоративного решения на плоскости картины. В связи с этим у детей возникают и такие понятия, как единство и равновесие в расположении частей, гармоническое сочетание цвета, колорит, ритмическое построение композиции и т.д.

В работе с натуры эти композиционные моменты в значительной мере заложены в самом объекте изображения. В работе над пейзажем все композиционные моменты возникают в процессе сочинения как активные факторы создания образа. Учащийся сознательно строит картину, развертывая сюжет, выделяя главное, находя для него наиболее выразительное расположение, выражая свое отношение эмоционально посредством цвета, ритма.

Конечно, выполняется достаточно много предварительных эскизов, из которых выбирается наиболее удавшийся. Именно он увеличивается в масштабе и выполняется в цвете.

Интересно наблюдать, как из года в год меняется подготовка к занятиям по живописи и композиции. Размер палитры у детей увеличивается, кисти подбираются более профессионально, а количество тюбиков с краской умножается настолько, что рядом с мольбертом стоит уже не стул, а стол.

На приведенных примерах видно, как важна взаимосвязь предметов, изучаемых в Детской художественной школе, как важен каждый изучаемый предмет. Такая же взаимосвязь существует и при освоении других тем, например, - натюрморт, портрет, многофигурные композиции, животный мир, а также при изучении предметов рисунок и скульптура.

Чувства и переживания, вызываемые произведениями изобразительного искусства, самостоятельная художественная деятельность ребенка являются основой преобразования личностного опыта и основой самосознания. А это залог дальнейшего развития интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания сложности и богатства своего внутреннего мира, способности сопереживания и положительного отношения к людям. Наблюдая природу, ребенок воспитывает свой вкус, приучается любить и понимать красоту окружающего мира, создавать новую красоту.

Закончить статью хотелось бы снова словами В.А. Сухомлинского: "…детский рисунок, процесс рисования - это частица духовной жизни ребенка. Дети не просто переносят на бумагу что-то из окружающего мира, а живут в этом мире, входя в него, как творцы красоты, наслаждаются этой красотой".

Климова Евгения Викторовна, педагог по предмету "Основы истории искусства" Детской художественной школы в МГЦДТ "Культура и Образование", Почетный работник общего образования РФ

Аверкина Татьяна Валентиновна, педагог по предметам "Живопись" и "Композиция" Детской художественной школы в МГЦДТ "Культура и Образование"

Тел. 919-38-00, 919-31-21 E-mail: Klimova07@inbox.ru

Адрес Центра:109117, г.Москва, Волгоградский проспект, д.109, корп.6
© 2006-2017, ДШИ "Центр"
тел.: 919-31-21, 919-38-00 тел./факс: 919-32-33